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Centre des arts créatifs de Nepean

A propos

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Soyez parmis les permiers à découvrir les: tous nouveaux cours et ateliers, événements spéciaux, articles vedettes. Envoyez nous un courielle à nvac@ottawa.ca.

Le Centre des arts créatifs de Nepean (CACN) est un espace sans pareil pour laisser libre cours à vos talents et à vos aspirations artistiques. Il offre aux participants de tous les niveaux des cours en arts visuels et en arts de la scène enseignés par des artistes accomplis – peintres, acteurs, cinéastes, écrivains, photographes, musiciens – dans des studios adaptés à leurs besoins. Notre objectif est de passer par l’art et la culture pour enrichir la qualité de vie de nos concitoyens. Peu importe leur âge, les enfants et les adultes qui fréquentent le Centre peuvent profiter d’une foule de cours d’art.

Le CACN possède des studios dédiés à des arts particuliers, soit des studios de musique, de danse et d’arts visuels, une salle de spectacle de type boîte noire et un atelier de construction de décors.

Détails sur les espaces dédiés aux arts :

  • Enseignement de qualité
  • Studios spécialisés avec accès à de l’équipement pour les arts visuels et les arts de la scène
  • Studios de danse avec un parquet flottant, des barres ainsi que des miroirs qui vont du plancher au plafond
  • Studios de musique insonorisés
  • Salle de spectacle de type boîte noire
  • Éclairage naturel
  • Possibilité d’exposer des œuvres ou d’offrir des prestations

Établissement associé – Le Centre des arts visuels de Nepean offre différents programmes en arts visuels, dont la poterie. Vous y trouverez un atelier de modelage, une pièce avec 12 tours et un tour accessible ainsi que des techniciens de poterie sur place. Il est aussi possible d’y émailler et d’y cuire les poteries.

Consultez la liste des programmes! (Anglais seulement).  Écrivez-nous pour le recevoir à la maison.

Début des inscription automne 2017 – hiver 2018 : en ligne ou par téléphone à clavier des 21 h le 16 août, et en personne le 17 août pendant les heures d'ouverture des bureaux.

 

Le Guide du Centre des arts visuels de Nepean (CAVN) et du Centre des arts créatifs de Nepean (CACN)

Programmes des centres d'arts automne et hiver 2017-18
Le Guide du Centre des arts visuels et du Centre des arts créatifs de Nepean est un outil remarquable pour en savoir plus sur l’offre de programmes et d’activités. Pour en obtenir un exemplaire, rendez-vous à une installation de loisirs ou à un centre du service à la clientèle, ou écrivez-nous pour le recevoir à la maison.

Note : Vous pourrez vous inscrire aux activités de la saison automne 2017 / hiver 2018 à partir de 21 h le 16 août pour les inscriptions en ligne ou par téléphone (téléphone à clavier) et durant les heures d’ouverture à partir du 17 août pour les inscriptions en personne.

Vous trouverez la liste complète des cours en arts créatifs offerts aux enfants de tous âges, aux adolescents, aux familles et aux adultes dans la section du Centre dans le Guide des loisirs.

Ateliers aux centres des arts

Essayez quelque chose de nouveau ce autommne en suivant un de nos ateliers. Ces ateliers de courte durée peuvent développer en vous une passion qui durera toute la vie. Ces ateliers offrent des activités pratiques et créatives, pour tous les niveaux et tous les groupes d’âge.

Les cours sont annoncés dans la langue dans laquelle ils sont offerts.

Début des inscription automne 2017 - hiver 2018 : en ligne ou par téléphone à clavier des 21 h le 16 août, et en personne le 17 août pendant les heures d'ouverture des bureaux.

Famille

Venez explorer ensemble votre côté créatif. Inscrivez votre famille pour partager une expérience amusante et créative! Poterie, art visuel personnalisé... il y en a pour tous les goûts!

CAVN

Trim Your Tree Workshop

Get into the holiday season by creating a variety of unique handmade ornaments together to decorate your home. The course fee is for the family, max 4 people per family (must include one adult). Supplies are included. Instructor: TBA

Saturday, 1 to 3 pm

November 25, 2017

Age Cost Barcode
all ages $66

1099677

Pottery – Handbuilding: Parent & Me

Get messy with your little ones! Create a unique pottery piece together using simple handbuilding forms and techniques. Discover coils, slabs and pinching techniques. One adult per child. No exceptions. Separate registration. Instructor: Tim Thibeault

Sunday, 10 am to noon
November 5 to December 3, 2017

Age Cost Barcode
6 to 10 years $99

1099706

19 and older $111.75

1099658

January 21 to February 18, 2018

Age Cost Barcode
6 to 10 years $99

1101008

19 and older $111.75

1100944​

Sunday, 1 to 3 pm
November 5 to December 3, 2017

Age Cost Barcode
6 to 10 years $99

1099707

19 and older $111.75

1099660

January 21 to February 18, 2018

Age Cost Barcode
6 to 10 years $99

1101012

19 and older $111.75

1100946

Pottery Wheel: Parent & Teen

Learn wheel throwing techniques to create projects together in a freely creative environment. Discover how to throw on a potter’s wheel, trim, decorate and glaze. One adult per child. No exceptions. Separate registration. Instructor: Meagan Pethick

Sunday, 1:30 to 3:30 pm
January 14 to March 4, 2018

Age Cost Barcode
11 to 14 years $158.25

1101021

19 and older $223.25

1100964

CACN

Theatrical Make up Design Workshop

More than any other element, stage makeup has the power to transform you from the outside. Train in maquillage - stage makeup - and design and implement fantastic theatrical looks. In collaboration with Suzart Productions.

Saturday, 10 am to 3 pm

November 25, 2017

Age Cost Barcode
10 to 14 years $69.25

1109057

15 to 18 years $78.25

1109072

19 and older $78.25

1109041

Adultes

CAVN

Abstract Painting – Introduction

Be introduced to the world of abstract art. Explore the principles and elements of design starting by creating a variety of small sheets of collage paper using tissue, paint and stamps. Finish by creating a 10” x 10” piece you can frame at home. Supplies included. Instructor: Sue Ukkola

Saturday, 10 am to 4 pm

November 18, 2017

Age Cost Barcode
19 and older $124.50

1099618​

January 27, 2018

Age Cost Barcode
19 and older $124.50

1101105

Altered Images: Photo Transfer

Image transfer techniques are an easy, modern and creative way to add dimension to any work! Create a unique family photo display on wood artists' panels to take home. The benefit of this class is that applications are endless. Supplies included. Instructor: Sue Ukkola

Saturday, 10 am to 4 pm 
February 3, 2018

Age Cost Barcode
19 and older $96.50

1100832

Canvas and Cocktails

Explore your artistic side with this night out! Learn the very basics of acrylic painting, completing a 16 x 20 canvas while exploring and savouring wines from around the world. Supplies and two glasses of wine included. Professional art instructor and wine sommelier guide you and answer questions. Instructor: Jadzia Romaniec

Friday, 6:30 to 9:30 pm
February 16, 2018

Age Cost Barcode
19 and older $73.25

1101053

Clay Wheel

Ever wonder what it's like to throw on the potter's wheel? Come alone or grab a friend and spend a fun afternoon learning how to center clay and make a couple of pots! Supplies provided. Instructor: Meagan Pethick

Friday, 1 to 4 pm
November 24, 2017 

Age Cost Barcode
19 and older $39.25

1100135

January 26, 2018 

Age Cost Barcode
19 and older $39.25

1100939

February 23, 2018 

Age Cost Barcode
19 and older $39.25

1100940

Faux Encaustic Sampler

Simulate the look of encaustic painting (wax painting) using acrylic mediums on panels and paper to recreate its luminous quality without the use of toxic materials and special ventilation. Supplies included. Designed to give a hands-on introduction to the encaustic process. Instructor: Suzanne Warren-Powell

Sunday, 1 to 4 pm

March 4, 2018

Age Cost Barcode
19 and older $68

1100847

Mixed Media -Basics

Develop a basic understanding of acrylic paints, inks and mediums, colour theory, printing, collaging, layering, the use of dry media and an investigation of painting surfaces. No experience necessary, but some may be helpful! Instructor: Suzanne Warren-Powell

Sunday, 10 am to 4 pm

February 25, 2017

Age Cost Barcode
19 and older $67

1100819

CACN

*New* Theatrical Belly Dance Fusion Workshop

Story-telling through the exotic beauty of dance. Belly Dance is entertaining, will help develop grace and strength, and provide exercise and self-expression. Instructor: Gailene Green

Sunday, 10:30 am to noon

January 21, 2017

Age Cost Barcode
19 and older $16.75

1108723

Wine ‘n Jazz Night

For adults with a little singing experience who love cool jazz. Enjoy a night of singing standards, improvisation and listening paired with a glass of local wine or beer. Facilitated and accompanied by a jazz artist / professor Yves Laroche and other international-calibre musicians of Bells Corners Academy of Music. Ability to harmonize and or read music an asset.

Sunday, 4 to 7 pm

February 4, 2018

Age Cost Barcode
19 and older $78.25

1109104

Ados

CACN

Zombie 101 Workshop

Ever wanted to be one of the walking dead? Learn the ropes from zombie film director Brett Kelly and his zombie coach. Walk, growl and have your face made up to scare the life out of slow walking humans! Instructor: Brett Kelly

Saturday, 12:30 to 3:30 pm

January 13, 2018

Age Cost Barcode
9 to 14 years $41.50

1109124

15 to 16 years $47

1109157

My Costume, My Fashion, My Style Weekend Workshop

Jr. Fashionistas will thrive as you conceptualize and construct your fashion or costume designs. With instruction from KiKi© designer Kristen Saar, create customized, affordable 'upcycled' styles. Bring materials, fabric or items for recycling.

Saturday and Sunday
10 am to 5 pm

January 6 and 7, 2018

Age Cost Barcode
9 to 14 years $167.25

1111030

15 to 16 years $203.25

1111053

You Bet You Can Act! Workshop

Learn effective stage presence. You can make 'em laugh and make 'em cry. Teachings include: acting skills and enunciation, projection, postures, and character development. In collaboration with Suzart Productions.

Saturday, 12:30 to 4 pm

February 24, 2018

Age Cost Barcode
10 to 14 years $60.75

1109173

15 to 16 years $68.50

1109213

You Bet You Can Dance! Workshop

Learn Broadway-style dance exploring choreography and performance styles. You bet you can dance! In collaboration with Suzart Productions.

Saturday, 12:30 to 4 pm

December 2, 2017

Age Cost Barcode
10 to 14 years $60.75

1110486

15 to 16 years $68.50

1110523

Arts instructors

Les cours des centres des arts sont offerts par des artistes de talent. Les professeurs sont spécialisés dans leur discipline ou moyen d’expression particulier; ils possèdent des diplômes en beaux-arts ainsi que de l’expérience au chapitre des expositions ou des performances. Il peut s’agir d’acteurs professionnels, de techniciens de théâtre, de peintres, de potiers, de chanteurs ou de professeurs.

Nos instructeurs ont le mandat d’orienter les étudiants afin qu’ils perçoivent le monde d’un œil différent et qu’ils en apprennent davantage au sujet de l’art. Ils les aident également à exprimer leurs émotions et leurs idées de façon unique et puissante : à travers les arts. Les instructeurs offrent des occasions d’explorer, d’expérimenter et de s’amuser!

Hamid Ayoub (B.A., université du Soudan)
Palette Knife Painting Techniques with Acrylic, African Drumming
www.hamidayoub.com

Né au Soudan et résidant actuellement à Ottawa, Hamid Ayoub est titulaire d’un baccalauréat en arts avec spécialisation en design textile. Pour lui, l’art est omniprésent, car nous sommes entourés de formes et de couleurs qui insufflent la vie à toute création artistique. M. Ayoub dépeint les émotions de l’esprit humain par la couleur et le mouvement. Ses œuvres ont été exposées dans bon nombre d’endroits au Soudan, au Niger, en France, en Hollande, en Angleterre, aux États-Unis et au Canada.

Patricia Brunelle (Collège Algonquin; éducation des enfants, IWCC)
Multi Media Mixing-It, Multi Media Mixing-It II, Young Masters Watercolour, Watercolour 1&2
burntlandsartstudio.ca

Patricia Brunelle a entamé sa carrière en tant que graphiste et représentante aux ventes. Depuis, elle a fait ses classes auprès d’enfants ayant des besoins spéciaux et est devenue instructrice en art. Ses œuvres ont été exposées à Ottawa, à Toronto et aux États-Unis. Sa peinture September Mourn a été retenue pour souligner le premier anniversaire des événements du 11 septembre, puis mise en vedette au Williamsburg Historical Art Centre de New York. Mme Brunelle continue de réaliser son rêve de peindre et d’enseigner les arts.

Roger Davidson
Techniques of the Post-Impressionists, Ideas & Techniques of the Modern Masters, Coloured Pencil Basics, Big Scale Abstract Art (enfants et ados)

Roger Davidson est artiste, illustrateur, bédéiste, écrivain et spécialiste du patrimoine. Originaire d'Écosse, Roger a étudié à la George St. School of Art, de l'université de Glasgow, et à l'Université Queens une fois arrivé au Canada, en 2004. Il vit et travaille maintenant dans la région d'Ottawa, et ses illustrations et articles sur l'art figurent dans un éventail de publications. Il donne divers cours de dessin, de peinture et d'histoire de l'art, y compris sur les techniques postimpressionnistes, les idées et techniques des maîtres modernes, les principes de base du crayon de couleur et la peinture abstraite pour les enfants. Il travaille actuellement à un livre sur le postimpressionnisme.

Heather Gallup
Watercolours – Levels ½

En tant qu’aquarelliste et formatrice, Heather Gallup met sa créativité et ses grandes compétences au service d’artistes en herbe et confirmés qui souhaitent s’exprimer de façon créative. Forte de nombreuses années à titre de formatrice à la Ville d’Ottawa et des ateliers thématiques qu’elle a donnés, Heather inspire et motive tant les artistes amateurs que sérieux. Grâce à des démonstrations précises des techniques de l’aquarelle, Heather fournit à ses élèves les connaissances de base nécessaires à l’exploration et à la création. Maîtrise technique et liberté d’expression sont au cœur de son cheminement professionnel. Ses peintures figurent dans diverses collections privées, partout dans le monde. http://heather-gallup.artistwebsites.com

Maya Hum (B.A., Université Carleton; École d’art d’Ottawa; Collège Algonquin)
Drawing, Sketching & Painting, Experimental Drawing
mayahum.com

L’art et les designs de Maya Hum ont figuré dans des publications, des campagnes et des expositions au Canada et en Europe. Originaire des Maritimes, elle a déménagé à Ottawa afin de poursuivre des études en musique et en art, puis a rapidement présenté ses œuvres dans diverses expositions à Ottawa. Elle donne des cours d’art à la Ville d’Ottawa depuis 2011. Elle se passionne pour l’enseignement des arts visuels et créatifs dans un milieu confortable et stimulant.

Blair T. Paul (Brevet d’enseignement de l’Ontario – Programme d’études technologiques, Université Queen’s / Diplôme spécialisé – Programme de beaux-arts, École d’art et de design de l’Ontario / Membre de l’Ontario Society of Artists / Membre de l’ACTRA)
Introduction to Acrylic Landscape Painting
www.blairpaul.com ou « Blair T. Paul » sur YouTube

Blair T. Paul œuvre comme artiste depuis 1974; on trouve de ses créations dans diverses collections publiques, privées et d’entreprise au Canada et à l’étranger. Le Musée des beaux-arts du Canada a complimenté son travail, et son livre, On the Edge of Discovery: Contemporary Paintings in a Personal Context, est offert à la librairie du Musée. De plus, M. Paul a conçu, mis en œuvre et coordonné le programme d’introduction aux beaux-arts du Collège Algonquin.

Jadzia Romaniec (B.A., Université Western; Université de Toronto)
Acrylic and Oil Painting 1/2, Canvas and Cocktails, Life Drawing
JadziaRomaniec.com

Jadzia Romaniec enseigne l’art et participe à des expositions dans la région d’Ottawa depuis 22 ans. En plus d’enseigner pour la Ville d’Ottawa, elle donne des cours dans des écoles primaires et secondaires privées et dans des studios. Elle anime différents programmes d’art-thérapie pour des organismes, dont l’Armée du Salut, Bereaved Families of Ontario – Ottawa et la Fondation nationale Gaucher du Canada. Elle approche chaque classe comme un ensemble de personnes ayant leurs propres objectifs, points de vue, forces et habiletés techniques.

Leslie Cserepy (Programme spécialisé en arts de la scène, Collège Algonquin)

Live Wire Drama, Shakin' Up Shakespeare, Performance Creation Outside the Black Box
Originaire de Yellowknife (Territoires du Nord-Ouest), Leslie Cserepy est comédien et concepteur du son. Il s’est produit partout à Ottawa. Toujours prêt à donner un coup de main au Centre des arts créatifs de Nepean, il est fier de faire partie de l’équipe.

Parmi ses rôles préférés, mentionnons les suivants : The Crackwalker (Joe), The Meus Prod.; Mechanicsville Monologues II (le prêtre), Chamber Theatre; Taming of the Shrew (Tranio), Ron Maslin Playhouse; et You Are Here (Jerry), parmi tant d’autres!

Ted Duncan (B.A., Université de Waterloo)
Oil and Acrylic Level 1/2
www.tedzworks.com

Ted Duncan est artiste visuel à plein temps depuis 20 ans. En plus de sa formation poussée en arts, il a étudié la peinture, le dessin et la gravure de reproduction en atelier à l’Université Concordia. Il est membre élu de la Société canadienne de peintres en aquarelle et membre de la Société des aquarellistes d’Ottawa. M. Duncan a fait des expositions à Montréal, Toronto et Ottawa, de même que dans de nombreuses autres villes.

Karen Balcome (B.A., Université York)
Arts Centre Black Box Theatre - Special Needs

Karen Balcome a conçu le programme du studio de la Boîte noire, qu’elle dirige depuis cinq ans. En tant qu’auteure, créatrice et artiste, elle a travaillé avec diverses troupes, dont Gruppo Rubato, le New Theatre of Ottawa, le Skeleton Key Theatre et le Salamander Theatre. Elle est aussi codirectrice artistique du THUNK!theatre. Enfin, elle enseigne à l’Ottawa Children’s Theatre.

Sue Fowler Dacey (Suzart Productions)
Theatrical Make-Up Design, Audition Basics, So You Think You Can Act
www.suzart.ca

Maquilleuse de scène depuis 1976, Sue Fowler Dacey travaille et étudie auprès de beaucoup de groupes, tant à Ottawa qu’à Toronto. Elle propose un atelier pratique intéressant regorgeant d’information et de techniques. Elle est actuellement directrice artistique de Suzart Productions, une troupe de théâtre musical communautaire.

Susan Gold
Experience Clay, Wheel-Level 1

Susan Gold a été d’abord attirée par l’argile alors qu’elle était jeune, soit au moment où elle a découvert accidentellement l’atelier de poterie au camp d’été. Elle attribue le développement de ses habiletés et son amour inconditionnel pour l’argile à Keith Campbell, son mentor au George Brown College, et à l’autoapprentissage par l’intermédiaire de divers cours et ateliers au fil du temps. Mme Gold aime partager son affection pour l’argile et les possibilités offertes par cette dernière avec tous ses élèves.

Meagan Gray (B.A., Université Carleton)
Contemporary, Jazz, Hip Hop, Tap, Contemporary/ Hip Hop Combo, Dance Mix, Stretch Class

Meagan Gray a entamé sa formation en danse par le ballet, le ballet jazz, les claquettes et le hip-hop à l’atelier de danse Greta Leeming, à Ottawa. Elle a continué à acquérir des habiletés en explorant d’autres styles, comme la danse contemporaine, la danse moderne, la danse de salon, la danse du ventre et le burlesque. Elle donne des cours de danse à la Ville d’Ottawa depuis 2006. Mme Gray est également instructrice de conditionnement physique agréée dans le cadre du Can-Fit-Pro; elle est aussi instructrice agréée en Zumba. C’est une instructrice enthousiaste qui aime partager sa passion pour la danse avec ses élèves!

Sue Fay Healy et Jennifer Healy
Irish Dance by The Sue Fay Healy School of Irish Dance (SFH)

Sue Fay Healy offre des leçons aux élèves de tous âges (de 4 ans à l’âge adulte) qui s’intéressent à la danse récréative ou de compétition. Jennifer Healy et elle sont professeures qualifiées de danse irlandaise (TCRG). Riche d’une expérience de plus de 30 ans en tant que professeure et membre de jury, et pratiquant la danse irlandaise depuis qu’elle est toute jeune, Sue Fay Healy est une femme inspirante. Sa fille Jennifer a participé à des compétitions de classe mondiale et a fait partie de la troupe de Riverdance à titre de danseuse professionnelle pendant plus de cinq ans; elle a aussi fait partie de la distribution de nombreux autres spectacles effectuant des tournées mondiales.

Née à Dublin, en Irlande, Sue Fay Healy a grandi avec la musique, la danse et les traditions irlandaises. Ayant commencé à suivre des leçons dès l’âge de six ans, Sue a réussi à se classer dans tous les concours et elle s’est produite partout en Europe, à l’occasion de festivals, de concerts et de spectacles. Elle est très connue en tant que professeure et arbitre de danse irlandaise et Grade Examiner. Sue continue d’exprimer son amour de la danse en enseignant et en produisant des enseignants et des champions, notamment dans le cadre du programme de danse irlandaise du Centre des arts créatifs de Nepean. Elle dirige également deux festivals de danse irlandaise à Ottawa : Capital Feis et Feile Nollaig.

Liz Hoffmann
Wheel & Handbuilding Combo, Wheel Level 1 & 2

Liz Hoffmann a obtenu son diplôme en métiers d’art au Collège Algonguin en 1976. Elle travaille depuis lors comme potière en atelier et instructrice en poterie. Elle pratique essentiellement la poterie fonctionnelle, la forme étant l’aspect le plus important dans ses œuvres. À titre d’instructrice, elle cherche à enseigner une bonne technique et une bonne dextérité.

« Le fait de jeter de l’argile sur un tour revêt à la fois un caractère méditatif et magique. J’aime pouvoir partager cette expérience avec mes élèves. »

Christopher Linden (B.A., Université Carleton; Collège Algonquin; Université Ryerson)
Hand drumming Parent and Child, Music Ability

Percussionniste de formation classique, Christopher Linden est membre de l’American Federation of Musicians. Il est aussi l’inventeur primé de dispositifs permettant à des personnes ayant des troubles de motricité fine de jouer de la musique. Il possède l’une des collections privées de percussions électroniques les plus importantes. Il donne le cours de tambourinage parent-enfant depuis cinq ans et a accumulé assez de tambours et percussions à main pour accommoder trente personnes.

Katherine McNenly (B.F.A., Université York)
Traditional Oil Techniques - Level 1/2
www.katherinemcnenly.com

Katherine McNenly a obtenu un baccalauréat en beaux-arts de l’Université York. Elle a étudié pendant plusieurs années dans l’atelier de John Angel, portraitiste de renom et professeur. Elle a également fait un séjour à l’atelier Cecil-Graves, à Florence, en Italie, et participé à des ateliers au Grand Central Academy, à New York. Elle a été finaliste à des concours de portrait comme le Kingston Prize, l’Art du portrait de la Société canadienne du portrait et, plus récemment, le concours international de l’American Portrait Society. Elle enseigne au Centre des arts visuels de Nepean depuis plusieurs années et présente aux élèves une approche à la peinture enracinée dans l’histoire.

Marla Mitchell
Guitar Level 1-3, Youth and Adult

Marla Mitchell a commencé à jouer de la guitare à l’âge de 9 ans, sous la tutelle de sa mère. Elle a ensuite suivi des cours auprès de plusieurs professeurs, avant de finalement faire équipe avec l’instructeur qui deviendrait son mentor pendant la majeure partie de la décennie suivante, à savoir Garry Elliott. Outre sa formation musicale universitaire, elle a également étudié à l’Académie de musique et de danse du Domaine Forget et assisté à des cours de maître organisés par des sommités en guitare classique, comme David Russell, Manuel Barrueco et Eli Kastner. Elle adore enseigner la musique à tout le monde.

Shelly Nichol
Ballroom Level 4, Ballroom and Salsa Level 1

Shelly Nichol a commencé à danser à l’âge de cinq ans avec l’appui de sa grand-mère. Elle a d’abord appris le ballet, la danse moderne et le ballet jazz, mais en entamant sa formation en danse de salon, elle a découvert une discipline dans laquelle elle excelle. Elle a ensuite poursuivi sa formation avec les styles américain et international, en plus d’enseigner et de pratiquer la danse. Elle enseigne l’importance de la musique, le rythme, la coordination, à diriger et à suivre, le style et beaucoup plus encore.

« J’ai l’occasion de rencontrer de nombreuses personnes merveilleuses dans mes cours, et le fait de les regarder évoluer chaque semaine m’inspire! »

Meagan Pethick (B.F.A., Collège Lambton)
Wheel Basic & Intermediate (Youth), Pottery Wheel - Parent & Teen 
www.etsy.com/shop/MeaganPethick

Meagan Pethick est une céramiste connue dans la région d’Ottawa. Elle possède des connaissances et aptitudes poussées en peinture, céramique et dessin. Après avoir obtenu son diplôme, on lui a accordé une bourse qui lui a servi à suivre d’autres cours de céramique. Grâce à ses grandes connaissances, à son savoir-faire et à sa passion, elle a développé son propre style en céramique. Son style d’enseignement témoigne de son amour pour de multiples formes d’art, ce qui est perceptible dans les diverses textures, couleurs et argiles utilisées pour créer des pièces inoubliables.

Kristine Quarrington
Creative Movement Parent & Tots

Kristine Quarrington adore travailler avec les gens de tous âges! Voir les enfants apprendre et s’épanouir la fascine. Outre sa formation en éducation des jeunes enfants, son expérience de plus de 20 ans en enseignement est axée sur la danse pour enfants. Elle enseigne au Centre des arts créatifs de Nepean depuis 2005.
« J’espère pouvoir faire ce que j’aime durant encore de nombreuses années. »

Kerry Stothers (B.F.A., Université de Calgary)
Drawing: Introduction, Painting: Oil/Acrylics, Level I and Level II 

Portraitiste avant tout, Kerry Stothers a exposé ses œuvres dans toute l’Alberta, à Regina (en Saskatchewan), à Chelsea et à bien d’autres endroits. En plus de donner des cours de peinture et de dessin au Centre des arts visuels de Nepean, elle exploite Portraits by Kerry, une petite entreprise qui réalise des portraits, des peintures et des dessins sur commande. Elle peint aussi des murales pour ses clients des secteurs commercial et résidentiel et réalise des œuvres d’art sur commande pour des entreprises spécialisées dans les expositions de musées et des entreprises de production de films et d’émissions télévisées. On peut voir les nombreuses œuvres de Mme Stothers dans des musées partout en Amérique du Nord, notamment le Musée Smithsonian, à Washington, et la nouvelle Salle des fondateurs, à Charlottetown, à l’Île-du-Prince-Édouard.

Anne Stubbs (E-RYT/RYT500, Yoga Alliance; FIS, cours de pratique du Reiki; Canadian Reiki Association)
Yoga-Pilates
www.yogaimby.com

Forte de 16 ans d’expérience, Anne Stubbs fait la promotion de la forme physique et du bien-être au Centre des arts créatifs de Nepean depuis 2005. Son approche unique allie des aspects du conditionnement physique, du mouvement créatif, de l’introspection et de l’éveil spirituel de sorte à créer un programme holistique ciblant le corps et l’esprit. Mme Stubbs propose un cours contemporain ancré dans la tradition, fruit d’une pratique engagée. Elle vous invite à éveiller votre esprit, découvrir votre potentiel et vivre en harmonie, tant sur le tapis de yoga qu’ailleurs.

Tim Thibeault
Parent & Child Pottery, Handbuilding, Summer Camps, Camps d’été

Tim Thibeault a commencé à faire de la poterie à l’Université Carleton à la fin des années 1960. Il a commencé à enseigner dans les années 1970 et a poursuivi sa carrière auprès de l’Ottawa School Board dans les années 1980. Il est un des membres fondateurs de Crossroads Canadian Fine Crafts, le premier établissement de vente de poterie au détail à Ottawa (de 1973 à 1990). Il enseigne actuellement au Centre communautaire Hintonburg, au Centre des arts visuels de Nepean et au Centre des arts créatifs de Nepean.

Suzanne Warren Powell
Contemporary Drawing, Mixed Media Level 1 & 2, Wabi-Sabi Mixed Media Painting, Pastel Class, Composition and Design, Mixed Media Collage
www.suzannewarrenpowell.com

Suzanne Warren Powell a toujours été passionnée par les arts. Elle est sûre que chaque personne possède un talent créateur. Sa première passion a été la musique – le piano, la guitare ainsi que d’autres instruments et le chant. L’apprentissage de la peinture est venu plus tard dans sa vie, après de nombreuses années d’études supérieures en éducation à l’Université McGill et à l’Université Concordia. Après avoir remporté plusieurs prix en art et obtenu des grades en éducation, Mme Warren Powell a commencé à enseigner l’aquarelle à divers endroits à Ottawa. Elle a également commencé à offrir ses propres séances de tutorat à son studio à la campagne, So Zen.

Kerri Weller (AOCA, Ontario College of Art; B. Sc. en pleine conscience appliquée et en illustration médicale, Université de Toronto)
Botanical Art 1 - Drawing, Botanical Art 2 - Watercolour Basics, The Fall Harvest, The Winter Garden
www.kerriweller.com

Kerri Weller est une artiste contemporaine en botanique et enseigne les arts. Elle a mis sur pied les cours d’art botanique au Centre des arts visuels de Nepean. « C’est une joie d’enseigner une matière que j’aime et si gratifiant de constater que les élèves excellent. » Des œuvres de ses élèves ont fait l’objet d’une sélection par jury (Figureworks, Botanical Artists of Canada et American Society of Botanical Artists). En outre, des œuvres de Mme Weller font partie de la collection permanente du Hunt Institute for Botanical Documentation. Elle a récemment remporté le Best Floral Award du magazine PleinAir.

Katherine Wong (B.A. en psychologie)

Katherine Wong enseigne à temps plein dans un établissement préscolaire à Kanata. Elle prépare actuellement un nouveau programme préscolaire sur la créativité axé sur la résolution de problèmes, la prise de décisions créatives, le sport et la compétition, en utilisant l’artisanat comme outil de choix. Mme Wong est une parolière primée. Elle agit à titre de chef de production, collaborant en ligne par l’intermédiaire de studios virtuels pour créer des chansons et des albums avec des artistes indépendants de la Russie à l’Australie.

Anna Stella Mangone (Ontario College of Art and Design; Collège Sheridan)
Big Scale Abstract Art
www3.sympatico.ca/johnsanna/Nuvola9Design/Welcome.html

Visualiste d’origine italienne, Anna Stella porte une affection toute naturelle au belle arte. Mais sa véritable passion est la création artistique avec des enfants de tous âges. Ses ateliers portent entre autres sur la fabrication de masques, la gravure de reproduction et la gravure, l’illustration de livres, l’art abstrait, la théorie des couleurs, les paysages et le design fonctionnel. On a exposé ses œuvres à LUFF art + dialogue, à Toronto, et à Sarasota, en Floride. Elle compte parmi ses clients le magazine Canadian Living, la chaîne de télévision City et la maison de production Partners Film. Le Chicago Tribune a aussi publié ses illustrations.

Shaylah Hickson (B.F.A., Université York; B.Ed., Université Nipissing)
shaylahhickson.wordpress.com/

Shaylah Hickson vit pleinement sa passion de l’enseignement des arts tout en créant des œuvres emballantes. Comme il est difficile d’accéder à un poste d’enseignant à Ottawa, elle consacre tout son temps à faire ce qu’elle aime : créer et partager son amour de l’art. « J’adore communiquer ma passion pour l’art et expérimenter avec mes élèves. C’est très gratifiant de voir tous ces sourires, ces amitiés qui naissent grâce à l’art. »

Ingrid Dabringer (B.A. spécialisé en cinéma, Université Queen’s; sculpture, Massachusetts College of Art and Design)
Felting, Object Creation, Plaster & Wood, Fibres, Fibres, Fibres
www.ingrid-dabringer.com

Ingrid Dabringer est une artiste multimédia. Sa dernière installation était à Nuit_Blanche Ottawa+Gatineau 2014. Elle monte actuellement une série appelée Body of Work; il s’agit de radiographies retouchées à l’aide d’un logiciel pour souligner le lyrisme de la fragilité humaine. Elle travaille actuellement à sa maîtrise en éducation artistique, dans le cadre d’un programme en ligne de l’université de Boston, et enseigne au Collège Durham. On a exposé ses œuvres à Chicago, Grand Rapids, Toronto et Ottawa.

Roger D. Wilson
Live Wire Drama, Moviemaking camp, Camera-less Animation
www.rogerdwilson.ca

Roger D. Wilson est un cinéaste expérimental d’Ottawa. Sa pratique artistique est strictement axée sur le film. Il ressent le besoin de continuellement explorer le processus cinématographique, ce qui lui a permis de découvrir des processus expérimentaux novateurs. Fort de plus de 20 ans d’expérience au sein de l’industrie cinématographique, M. Wilson se passionne pour l’enseignement de l’art dramatique et du cinéma aux élèves de tous âges, qu’il tente d’amener à explorer le monde du cinéma par eux-mêmes et à créer leurs propres œuvres animées.

Barbara Carriere
Nia
www.nianow.com/barbara-carriere

Barbara Carriere a étudié auprès des meilleurs entraîneur de la technique Nia, de même qu’auprès de sa cocréatrice Debbie Rosas, afin d’obtenir sa ceinture brune. Elle adore partager son amour de la technique Nia en donnant des cours et des ateliers hebdomadaires. Mme Carriere est heureuse d’avoir l’occasion de proposer la technique Nia afin d’inspirer d’autres personnes à avoir un esprit et un corps sains. Elle aide ses élèves à se concentrer sur les sensations physiques tout en écoutant de la musique et en dansant. La technique Nia, une méthode de conditionnement physique par la danse cardio en groupe, a ses propres vertus qui favorisent la créativité et l’expression de soi.

Sophie Kmeco (B.A., Université d’Ottawa)
Drama and Dance, Arts and Swim, Art Centre Adventure

Sophie Kmeco s’est jointe à l’équipe du Centre des arts créatifs de Nepean à l’été 2014 et goûte chaque minute depuis. Elle est tombée amoureuse de l’art dramatique à un jeune âge et joue depuis. Parmi ses rôles préférés, mentionnons Hodel dans Fiddler on the Roof, Sarah Brown dans Guys and Dolls, et la narratrice dans Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat. Elle aime partager sa passion pour les arts et l’art dramatique avec tous ses élèves!

Stephanie Kain (M.A. en conception-rédaction)
Creative Nonfiction for Adults, Writing Short Fiction
www.steviemikayne.com et www.SKneff.com

Stephanie Kain est une auteure et correctrice d’épreuves professionnelle. Elle enseigne divers cours pour les enfants et adultes au Centre des arts créatifs de Nepean depuis 2010 et poursuit actuellement des études doctorales en rédaction littéraire à l’université Lancaster, au Royaume-Uni. Elle est l’auteure de Jellicle Girl, Weight of Earth et UnCatholic Conduct sous le nom de plume Stevie Mikayne. Récemment, elle a versé dans l’univers de la diversité naturelle en littérature pour enfants; sa série Emlyn and the Gremlin (écrite sous le pseudonyme Steff F. Kneff) lui a d’ailleurs valu une invitation à l’émission The Social!

Kristen Saar (B.F.A., Université d’Ottawa; Piano niveau 8, The Royal Conservatory of Music)
My Costume, My Fashion, My Style; Guided Studio
facebook.com/kikifashions

Née sur une ferme, à Pembroke, Kristen Saar est venue à Ottawa pour terminer ses études universitaires de premier cycle. Elle a une formation et une expérience diversifiées en arts et enseigne depuis près de dix ans. Elle aime le piano, qu’elle pratique depuis un très jeune âge. Ses photos et vidéos font partie d’expositions et de projections locales. Mme Saar est actuellement conceptrice de costumes et d’accessoires pour des troupes théâtrales locales, en plus d’avoir lancé il y a peu sa propre collection mode KiKiMC, composée de pièces de recyclage créatif faites main.

Nicholas Lefebvre (B.A., Université d’Ottawa; formation du RAD et de l’ADAPT)

Drama & Dance, Dance Intensive, Pottery & Dance, Beginner - Advanced: Jazz, Tap, Ballet, Lyrical, Contemporary, and Hip Hop
Nicholas Lefebvre a commencé sa formation de danseur au Greta Leeming Studio of Dance à l’âge de 8 ans. Il est compétent en ballet, en danse contemporaine, en hip-hop, en ballet jazz, en danse lyrique et dans différents types de claquettes, en plus d’avoir remporté plusieurs concours régionaux, nationaux et internationaux; il a partagé la scène avec des danseurs du Canada, des États-Unis, d’Afrique du Sud et d’Amérique du Sud. En 2009, il a reçu le prestigieux prix du Multicultural Arts for Schools and Communities (MASC) et, en 2014, le MASC Founder’s Award. C’est un chorégraphe chevronné apte à enseigner tant aux adultes qu’aux enfants.

Jeffrey Chapman
Drama & Dance, Arts Centre Adventure, Arts and Swim

Jeffrey Chapman enseigne l’art pour la Ville d’Ottawa depuis 1999. Il a donné, seul ou en collaboration, un éventail de cours d’art dramatique à des élèves de tous âges. C’est un véritable homme à tout faire; il a assumé de nombreuses tâches, dont celles de maître de cérémonies à la remise des Prix de mérite 9?1?1 décerné aux enfants de la Ville d’Ottawa, à la Série de concerts d’été et au programme d’arts de la scène en plein air, au parc Andrew-Haydon, ainsi que d’aide à la distribution des programmes d’art à diverses occasions. Il espère consacrer encore de nombreuses années gratifiantes à collaborer avec un personnel talentueux et des enfants créatifs!

Michaela Milligan
Fairytale Ball, Arts and Swim, Live Wire Drama

Michaela Milligan est active dans le milieu artistique depuis l’âge le plus tendre. Elle a de l’expérience en danse et en arts visuels, mais s’intéresse surtout au jeu dramatique et au théâtre. Elle a participé à des spectacles prestigieux, tels que Canada Roars!, d’Odyssey Showcase. Elle a aussi remporté des prix à titre d’actrice et de metteure en scène les quatre années où elle a participé au Festival de théâtre Sears de l’Ontario. Mme Milligan aime enseigner le théâtre à tous ses élèves et stimuler leur créativité.

Isaac Fouchard (B.F.A. spécialisé en céramique)
Children's Handbuilding
www.ifceramics.ca
www.facebook.com/isaacfouchardceramics

Isaac Fouchard pratique et enseigne la poterie fonctionnelle au Musée-village du patrimoine de Cumberland. Ayant toujours été intéressé par le travail sculptural, il a poursuivi ses études artistiques en fréquentant le Nova Scotia College of Art and Design, où il a fait une spécialisation en céramique. Par l’enseignement et l’inspiration de divers céramistes de la Nouvelle-Écosse, il a développé une passion pour le métier et son enseignement.

Jalilah
Beginner Belly Dance,Choreography-Egyptian Style Belly Dance
www.piranha.de/piranha/jalilah, www.gildedserpent.com/aboutuspages/jalilahzamora.htm#axzz3GEPJgB7U

Jalilah (Lorraine Zamora Chamas) est danseuse professionnelle depuis 1985. Elle a dansé à toutes sortes d’événements et d’endroits dans le monde, des célébrations de mariage traditionnelles aux boîtes de nuit glamour d’hôtels cinq étoiles de renommée mondiale, en passant par des productions théâtrales et des festivals de musique du monde. Sa grande expérience de travail avec un large éventail de musiciens et de performances en direct lui a permis de produire une série de six CD de musique pour la danse du ventre. Jalilah est aussi une instructrice certifiée de Pilates. Elle applique ses connaissances relatives à la mécanique physique, à la posture, à la respiration et aux mouvements thérapeutiques sûrs et corrects tirées du Pilates à la danse du ventre traditionnelle.

Patrick Fraser
Beginner/Intermediate Levels of Cartooning For Kids

Patrick enseigne l’art de la bande dessinée aux enfants au Centre des arts visuels de Nepean depuis plus de 8 ans. Il éprouve beaucoup de joie et une grande passion à embellir le monde des enfants avec l’art. Les antécédents en design graphique de Patrick l’ont beaucoup aidé avec sa carrière d’enseignant. Ses principaux centres d’intérêts portent sur les bases de l’illustration, la typographie et le scénarimage : lorsque ces trois domaines se rencontrent, l’imagination est titillée et de magnifiques bandes dessinées sont créées.

Susan Ukkola
Abstract Mixed Media Twist
www.susanukkola.com

Susan Ukkola est une artiste reconnue aux œuvres prisées de la région d’Ottawa et membre de l’Association des artistes de techniques mixtes d’Ottawa (OMMA). Ayant reçu son diplôme en 1994 de l’École d’art d’Ottawa, elle a au fil des ans pris part à nombre d’expositions d’œuvres sélectionnées par un jury dans la région de la capitale nationale et remporté bien des prix.

Emplacement et horaire

35, chemin Stafford, Bells Corners
613-596-5783

Septembre à juin : du lundi au vendredi de 8 h 30 à 16 h 30
Pour connaître les heures d’ouverture de soirée et de fin de semaine, veuillez téléphoner au Centre.

Juillet et août : du lundi au vendredi de 8 h 30 à 16 hFermé le samedi et le dimanche.
Pour connaître les heures d’ouverture de soirée, veuillez téléphoner au Centre.

Accessibilité

La liste détaillée des éléments d’accessibilité de cette installation se trouve ci-dessous.Veuillez noter que, bien que la Ville s’efforce constamment d’améliorer l’accessibilité, tous les secteurs de toutes les installations municipales ne sont pas nécessairement « accessibles à tous »comme les installations ont été construites pour répondre aux normes d'accessibilité qui étaient disponibles en ce temps.

Stationnements

  • 4 places de stationnement réservées accessibles
  • 10 mètres entre les places de stationnement et l’entrée

Entrées et sorties

  • 10 entrées accessibles
  • Rampe
  • Portes assez larges pour les fauteuils roulants (avec commandes automatiques)
  • Accès direct à l’étage principal, au hall et aux ascenseurs

À l’intérieur

  • Bureaux d’accueil
  • Espace pour manœuvrer les fauteuils roulants
  • Accès aux lecteurs de cartes
  • Moquette à poil court
  • Fontaines basses

Signalisation

  • Signaux tactiles
  • Couleurs très contrastantes

Salles de bains

  • Salle de bain (avec porte à commande automatique)
  • Comptoirs et lavabos bas

Renseignez-vous sur les besoins spéciaux et les services accessibles.